Van prog-epen tot R&B-meesterwerken, dit zijn de platen die muziek op zijn meest ambitieuze manier definiërenFOTO'S IN COMPOSIET DOOR EBET ROBERTS/REDFERNS/GETTY IMAGES;JOHN DOWNING/GETTY IMAGES;BURAK CINGI/REDFERNS/GETTY IMAGES;ERIKA GOLDRING/DRAADBEELD;FIN COSTELLO/REDFERNS/GETTY IMAGES;LEX VAN ROSSEN/MAI/REDFERNS/GETTY IMAGESDOOR DAVID BROWNE, JON DOLAN, BRENNA EHRLICH, JOE GROSS, KORY GROW, BRIAN HIATT, MAURA JOHNSTON, MICHELLE HYUN KIM, JULYSSA LOPEZ, ANGIE MARTOCCIO, MICHAELANGELICK MATOS, TOMÁSEVFIES, ROB SHEFFIER, ROB SHEFFIEER LEVISONThematische albums, met elkaar verbonden door zeer specifieke stemmingen of onderling verbonden nummers, zijn niet nieuw voor pop;de spil van de vorm, Frank Sinatra, begon ze 70 jaar geleden te maken.En dankzij de Beatles' Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band, The Who's Tommy en nog veel meer, rock nam het concept van een conceptalbum en ging ermee aan de slag - met vertellers, personages en veel teksten en liner notes om het allemaal uit te leggen om luisteraars in vervoering te brengen.In het streamingtijdperk zou je denken dat conceptalbums, waarvoor je een plaat helemaal moet beluisteren, ongeveer net zo aantrekkelijk zouden zijn als het scheuren van de plastic verpakking van een nieuwe cd.Maar naast vinyl krijgt de themaplaat een nieuw moment.Taylor Swift's aankomende Midnights is, zegt ze, "de verhalen van 13 slapeloze nachten verspreid over mijn leven."Dat soort thematische opvolging is indrukwekkend, zelfs voor een detailgericht genie als Taylor.Andere albums met verhalende liedjes die het afgelopen jaar zijn uitgebracht, zijn onder meer Sturgill Simpson's cowboywraaksaga The Ballad of Dood en Juanita en I Am the Moon van de Tedeschi-Trucks Band, een vier-EP-reactie op Layla.Smashing Pumpkins' ATUM: A Rock Opera in Three Acts begint volgende maand met een driedelige uitrol.Ter ere van Midnights en zijn concept-broers en zussen presenteren we de 50 beste conceptalbums aller tijden.Dit zijn de mindblowers die muziek het meest ambitieus definiëren.Ze brengen epische verhalen in kaart (van razende coming-of-age-drama's tot dystopische sci-fi-fantasieën);ze streven ernaar om grote historische en politieke momenten te belichamen;ze zijn 'filmisch', 'opera', 'romantisch'.Onze lijst raakt alles, van klassieke rock tot R&B tot punk tot hiphop.Sommige van die lange luisterbeurten zijn rammelende waterpijpen sinds je hippie-oom ze kocht op 8-track;sommige zijn recentere popmeesterwerken die diepe betekenissen in gelikte pakketten sluipen.Velen zijn lang, verschillende zijn heel erg lang.Een daarvan is van Styx.Om hoog op de lijst te komen moest een album zowel conceptueel strak als muzikaal geweldig zijn, daarom eindigden een paar klassieke albums met relatief losse thematische eigendunk niet hoger.Leun achterover, druk op "play" en hul jezelf in een hele hoop muziek waar je echt op moet letten.Het concept: progressieve rockband uit het Midwesten reageert op de verschuiving naar rechts in de Amerikaanse politiek en paranoia over rockteksten, met een plaat over een toekomstige samenleving waarin rock & roll verboden is.The Execution: Het 11e album van deze prog/hard/soft rockers uit Illinois is een 40 minuten durende, platina-verkopende rockopera over ene Robert Orin Charles Kilroy (ROCK), een rocker die gevangen is gezet door anti-rockers de Majority for Musical Morality, die vermomt zich als robot om uit het gerinkel te ontsnappen.En dat is gewoon in de geweldige hit-opener, synth-pop "Mr.Robot.”"Heavy Metal Poisoning" bespot de backmasking paniek door wat Latijn te backmaskeren, terwijl "Don't Let It End" de powerballad in de anti-rock toekomst lanceert.—JGHet concept: het levensverhaal van een drugsdealer, verteld van dood tot geboorte.The Execution: Iedereen zou een thematisch album kunnen maken over een fictief personage, maar laat het aan de Roots over, die nooit bang zijn geweest om risico's te nemen, om met die formule te knoeien.Undun begint met de dood van hustler-gangsta Redford Stevens en werkt chronologisch achteruit door zijn leven, kijkend naar gemiste kansen (op school redden) en nooit zijn baan glamoureus maken.Zoals altijd combineren de Roots hands-on instrumentatie met de rijmpjes van Black Thought en gastrappers, maar de resultaten zijn hier dubbel filmisch: een Blaxploitation-soundtrack voor het moderne tijdperk, met enkele van de meest moordende hiphopmixen van Roots, R&B en live beats (“The Other Side”, “Kool On”).Niet bedoeld voor tv op de late avond, en des te beter.—DBHet concept: een levenscyclus van een album, die de luisteraar meeneemt door de seizoenen, seks, liefde, huiselijkheid, dood en eindigend met een offervuur.The Execution: XTC-leider Andy Partridge zei ooit over Skylarking: "De geur van dat album is rottende rat vermengd met lavendelpoetsmiddel."Hij zinspeelde op een rat die tijdens de opname van het album onder een studiovloer lag te rotten, maar dat zoete en zure gevoel was waarschijnlijk meer te wijten aan hoe hij vaak botste met producer Todd Rundgren (die hij Herr Rundgren noemde) over de richting van de plaat , dat het bekendste werk van XTC werd.Maar die spanning is niet duidelijk als je naar de plaat luistert, die ons "van dood naar leven" (per "seizoenscyclus") meeneemt, aangezien de band een zoet bittere draai geeft aan sixties pop eigenzinnigheid.-ZIJNHet concept: een jonge man probeert een meisje over de hele wereld te volgen, maar blijft achter met herinneringen aan haar en de geluiden die hij op zijn reis tegenkomt.The Execution: The Avalanches hebben naar verluidt het concept al vroeg in de productie verlaten, maar sporen ervan leiden ze nog steeds, vooral met de eerste paar sneden en het klassieke titelnummer."Two Hearts in 3/4 Time" cirkelt rond Marlena Shaw's cover van "Go Away Little Boy";er zijn nummers als "Stay Another Season" en "Flight Tonight";en een stem op "Frontier Psychiatrist" roept uit: "Die jongen heeft therapie nodig!"De Australische groep vestigt zich uiteindelijk in een speelse mengelmoes van gesamplede lekkernijen, disco-funkgrooves en ambient popmelodieën.Maar de melancholische liefdesverdriet die in eerste instantie de inspiratie was voor Since I Left You, blijft de hele tijd hangen.-DHRHet concept: pastelkleurige fictieve portretten van hypervrouwelijke Amerikaanse archetypen.The Execution: Op het hoogtepunt van Tumblr creëerde Marina Diamandis een electropop-cultklassieker.Hierop portretteert ze cynische archetypen van de Amerikaanse vrouwelijkheid: een huisvrouw in de buitenwijken, een tiener met een gebroken hart, een huisvreter en een schoonheidskoningin die op zoek is naar beroemdheden.Diamandis blaast lucht in elk van de karakters van Electra Heart met haar rauwe lyriek en deskundige productie: "Ik wou dat ik een prom queen was, vechtend voor de titel / In plaats van zestien te zijn en een bijbel te verbranden" op "Teen Idle."Ze breekt harten, laat haar eigen hart breken, stelt onbereikbare ambities en voelt zich gevangen, waardoor ze een prachtig rommelige LP creëert.Marina vermoordde Electra Heart, het centrale personage van het album, voordat ze haar volgende album 2015's Froot uitbracht.Maar 10 jaar later begint Diamandis de LP te omarmen, terwijl TikTok hem eindelijk de bloemen geeft die het verdiende.—TMHet concept: een heroïneverslaafde genaamd Nikki neemt het op tegen de gemene demagoog Dr. X, wordt verliefd op een prostituee en verliest zijn geheugen om lief te hebben.The Execution: Seattle metalband Queensrÿche wist dat een goed conceptalbum nog steeds goede nummers nodig heeft, en "Revolution Calling", "Eyes of a Stranger" en "Operation: Mindcrime" werkten allemaal zowel als singles als plotpunten dankzij hun anthemic refreinen.Maar in de context van Operation: Mindcrime voegt de aanstekelijkheid van de nummers alleen maar drama toe aan frontman Geoff Tate's soort ingewikkelde, af en toe slordige verhaallijn (sla het prostitueenummer "Spreading the Disease" maar over). Maar wat nu indrukwekkend is, is hoe de muziek overeenkomt met de dystopie van het verhaal.Als Tate 'I don't believe in love/It's never worth the pain that you feel' zingt op 'I Don't Believe in Love', past het zowel bij de spanning van het plot als als een eerlijk moment.-KGHet concept: Drie-gitaar rockband uit Athene, Georgia, mediteert over "de dualiteit van de zuidelijke thang" en hoe de liefde voor de cultuur van de regio te rijmen met zijn gewelddadige raciale geschiedenis en regressieve politiek.The Execution: Meer dan 94 minuten concentreert een groot deel van de dubbel-cd zich op de opkomst en letterlijke ondergang van Lynyrd Skynyrd (“Ronnie and Neil” pakt de relatie tussen Van Zant en Young uit, “Let There Be Rock” gaat over de klassieker van de belangrijkste songwriter Patterson Hood -rock tienerjaren in Alabama).Het koppelt dat verhaal aan de minder mythische worstelingen van een indierockband die lijkt op Drive-By Truckers ("Shut Up and Get on the Plane" zou beide groepen kunnen zijn).Andere nummers ("Birmingham", "Wallace", die de segregationistische gouverneur en presidentskandidaat van Alabama uitschelden) confronteren de wrede politieke geschiedenis van het Zuiden.Hoewel het nummer "The Southern Thing" niet goed is verouderd, houden songwriters Hood en Mike Cooley het allemaal bij elkaar met onstuimige songcraft en gitaardonder.—JGHet concept: een sonische weergave van de stemmingen en emoties van Balvin door middel van primaire kleuren.The Execution: Na een trio albums vol hits, waaronder Oasis with Bad Bunny uit 2019, vond Balvin zijn geluid op Colores.Daarop noemde hij elk van de nummers van de LP naar een andere kleur - van de opener "Amarillo" of "Yellow", een kleur die hij beschrijft als het oproepen van "geluk" tot "Verde" of "Groen", wat voor hem staat voor " leven en voorspoed.”Met zijn verschillende kleurgecodeerde thema's verkende de LP de innerlijke werking van Balvin, terwijl hij vasthield aan zijn pop-perreo-kenmerkende geluid.Hij tikte ook op de Japanse beeldend kunstenaar Takashi Murakami voor de video's van het nummer en de hoes van het album, die weelderige bloemen bedekten als een perfecte aanvulling op de muziek van Calvin.—TMHet concept: een filmische meditatie over de bevalling, het moederschap en het Madonna-hoercomplex, geschreven tijdens Halsey's eerste zwangerschap.De uitvoering: Hoewel Halsey body horror beloofde op If I Can't Have Love, I Want Power, zijn haar korte verwijzingen naar het verdriet van de zwangerschap en de sensatie van een orgasme een aanvulling op waar ze geweld het meest voelt: in haar gapende hart en spiraliserende verstand.Op haar industriële en emo-rock-verbogen vierde album, geproduceerd door Trent Reznor en Atticus Ross, worstelt ze tussen dichotomieën van fel verlangen en onzekerheid, waanzin en godsvrucht.Hoewel ze neigt naar het zelfdestructieve, is ze ook haar meest zelfverzekerde tot nu toe, waarbij ze alle interne tegenstrijdigheden opblaast tot dramatisch bijbelse proporties.—MHKHet concept: Elton en zijn oude tekstschrijver, Bernie Taupin, blikken terug op hun vroege jaren, voordat de non-stop hitparade arriveerde.The Execution: In plaats van hun fans een thematisch album te geven over geld en groupies, kozen John en Taupin voor deze grotendeels meditatieve verzameling liedjes over het leven voor het sterrendom.Captain Fantastic rockte nauwelijks en bevatte slechts één hit (“Someone Saved My Life Tonight”).Maar het compenseerde het gebrek aan gemakkelijke hooks en achter-de-muziekschotel met kronieken van het spelen van bars voor de kost, worstelen om de huur te betalen en kwellen over "de structuur van nog een regel of twee" tijdens het songwritingproces.Weinig albums gaven fans zo'n intieme blik op de wanhopige dieptepunten en incidentele hoogtepunten van het willen maken in de muziekbusiness."Zullen de dingen die we vandaag hebben geschreven / morgen net zo goed klinken?"John zingt op een gegeven moment.Spoiler-alert: Ja.—DBHet concept: Jonge punkkinderen in het Midwesten raken in de war door drugs, seks, drank en genoeg katholieke schuldgevoelens om een ​​kathedraal te vullen.The Execution: De Brooklyn-via-Minneapolis barband de Hold Steady blies iedereen weg met Separation Sunday, met Springsteen-achtig drama en Killebrew-achtige gitaarriffs.Craig Finn sputtert een enorm grappig, meelevend verhaal over verloren kinderen die op zoek zijn naar iets om in te geloven, of het nu een feest is of een bloederig kruis.De held: een hoodrat-meisje genaamd Holly, een afkorting voor 'Hallelujah'.Ze gaat op zoek naar haar kans op redding en stort zich in de paasmis met haar haar opgestoken in gebroken glas.De moraal: Holly kan soms verdwalen, maar verdorie, ze zal weer opstaan.Beste regel: "Zlopers zoals wij, en we houden van zwervers."—RSHet concept: een kroniek van een relatie, van de eerste kus tot de definitieve afwikkeling.The Execution: Oorspronkelijk hadden Toni Braxton en Kenny "Babyface" Edmonds het erover gehad om een ​​coversalbum te maken, maar er borrelde iets anders onder.'Kenny zei: 'Oké, Toni.Er is iets aan de hand.Je zit niet in een goede ruimte.Praat met me,'” vertelde Braxton aan Billboard.“Toen ik met hem begon te praten over mijn leven, waar ik persoonlijk was met mijn scheiding, zei hij dat ik erover moest praten om dit therapeutisch te maken.Toen kwam hij met dit concept.”Het resultaat was een volwassen, no-nonsense songcyclus, allemaal mede geschreven door het paar - als er een album is dat het idee van R&B voor volwassen mensen belichaamt, dan is het deze wel.—MMHet concept: een moderne zuidelijke gothic over een getrouwd stel dat zichzelf dood drinkt.John Darnielle van The Execution: The Mountain Goats heeft drie veelgeprezen romans gepubliceerd en verschillende geweldige conceptalbums geschreven, zoals Goths uit 2017 en Beat the Champ uit 2015.Maar zijn mooiste literaire prestatie is Tallahassee, over een huwelijk dat verdrinkt in de moerassen van Florida en de rivieren van drank.Met alleen zijn akoestische gitaar en wat extra begeleiding, vertelt hij het verhaal met hartverscheurende emotionele details in nummers als 'The House Dripped Blood', 'No Children' en 'International Small Arms Traffic Blues', die de LP's prachtig samenvatten. stemming van gewelddadige onderlinge afhankelijkheid in zinnen als: "Onze liefde is als de grens tussen Griekenland en Albanië / vrachtwagens volgeladen met wapens / elke nacht oversteken / maan geel en helder."—JDHet concept: een tiener genaamd Steven komt vast te zitten in zijn nachtmerries en ontmoet hongerige zwarte weduwespinnen, necrofielen en Vincent Price voor een ruw ontwaken en een gelukkig einde.The Execution: Alice Cooper organiseerde sierlijke, macabere vaudeville-revues vóór Welcome to My Nightmare, maar pas nadat hij de originele bandleden had gedumpt en all-in ging op zijn nachtmerrieconcept, werd hij Alice Cooper, de zeldzame griezel die ouders van streek kan maken maar ook gab met Dinah Shore.Dankzij songwritingbijdragen van gitarist Dick Wagner (Lou Reed, Kiss) en producer Bob Ezrin, omvat het album behendig gothfantasieën ("Steven"), Fred Astaire-dansnummers ("Some Folks"), feministische ballads ("Only Women Bleed" ), en Shaft-achtige funkathons (de titelsnede) - soms tegelijkertijd.Het verhaal was sterk genoeg voor Cooper om de benarde situatie van hoofdrolspeler Steven na te spelen in een ABC-tv-special, Alice Cooper: The Nightmare - en voor een keer hoefde hij 'I'm Eighteen' niet te zingen.-KGHet concept: de R&B-auteur kijkt naar verslaving, massale opsluiting, racisme en geestesziekten door het prisma van zijn doorleefde ervaring.The Execution: Saadiq's vijfde soloalbum - en de eerste sinds hij een Oscar-nominatie binnenhaalde en hielp met het begeleiden van Solange's A Seat at the Table - is een verzameling verschroeiende funk- en soulfragmenten die de effecten van verslaving vanuit meerdere perspectieven weergeven."Something Keeps Calling" is een langzame jam met een sinister randje, de verzen raken aan de gevolgen van de verschroeide aarde van verslaving;het evangelie-getinte "Rikers Island" en het knoestige gesproken woord "Rikers Island (Redux)" zijn een tweeledige aanval tegen het strafrechtsysteem.Kendrick Lamar verschijnt voor het laatste nummer, het peinzende "Rearview", met de vraag die boven dit hartverscheurende, indringende album hangt: "Hoe kan ik de wereld veranderen, maar mezelf niet veranderen?"—MJHet concept: wat is precies een 'liefdeslied'?De Stephen Sondheim van de indiepop gaat op zoek naar het ongrijpbare antwoord op die vraag in zijn drie-cd magnum opus.De uitvoering: Stephin Merritt heeft misschien maar één zangstem - een keelklank die klinkt alsof hij berust in een leven vol teleurstellingen - maar hij is opmerkzaam genoeg om te weten dat relaties iedereen blij, verdrietig, boos, bitter, gedesillusioneerd, vernieuwd kunnen maken , of een combinatie van bovenstaande.Al die emoties (en seksuele voorkeuren) komen naar voren in wat neerkomt op een indie-cabaretshow - een plaat over liefdesliedjes, zoals hij zei - in de loop van bijna 70 deuntjes.Merritt en zijn band zetten die nummers op countryswing, jazz, post-grunge rock, Ierse volksliederen en show-tune-theatrics, waardoor elk nummer bijna een eigen miniatuurconcept werd.—DBHet concept: De headbangers stellen zich een kind voor dat vreemde krachten bezit dankzij numerologie en een grote familie die condooms weigert.The Execution: Frontman Bruce Dickinson gaat vol Dante en introduceert Seventh Son op leadtrack "Moonchild" - "Seven Deadly Sins/Seven Ways to Win/Seven Holy Paths to Hell ... en je reis begint."Hij en zijn bandleden nemen geen pauze voor 44 minuten.Tussen vingerbrekende gitaarsolo's door denkt Dickinson na over sterfelijkheid ("Infinite Dreams"), magie ("The Clairvoyant") en Julius Caesar ("The Evil That Men Do").Ondanks al hun zware gedachten slaagde Iron Maiden er echter ook in een popsong te maken met "Can I Play With Madness?"die teksten over profeten en kristallen bollen combineert met hun sterkste refrein sinds 'Run to the Hills'.-KGHet concept: Funky aliens vechten met niet-dansende aardbewoners;dansen wint.The Execution: Parliament was eind jaren zeventig al een oude rot op het gebied van conceptalbums: "We hadden politiek onderzocht op Chocolate City, communicatie en sociale rechtvaardigheid op Mothership Connection, en individualisme en groepsdenken op The Clones of Dr. Funkenstein," leider George Clinton schreef in zijn memoires.Voor hun follow-up heeft de band de term "entelechy" - een Aristoteles-munt voor "het proces waardoor een soort zichzelf wordt", schreef Clinton - door een strijd te bedenken tussen de funky alien Star Child (Clinton) en Sir Nose D 'Voidofffunk: De eerste laat de laatste dansen door hem onder meer te beschieten met een 'Bop Gun'."Als ik één P-Funk-plaat moest kiezen om mee naar de maan te gaan, zou ik Funkentelechy versus het Placebo-syndroom nemen", schreef Clinton."Het deed bepaalde high-concept dingen met een mooie, lichte aanraking, en de muziek was strak als een motherfucking drum."—MMHet concept: het zielsverhaal van een liefdesdriehoek, verteld door twee vurige vrouwen die vermengd zijn met dezelfde man met dubbele timing.The Execution: Seventies R&B-koningin Millie Jackson zou naar elke artiest van die tijd kunnen stappen als het ging om full-blast conceptalbums.In Caught Up is Jackson op haar meest gedurfde manier: er is een vreemdgaande echtgenoot, een vrouw en de 'andere vrouw', maar elke vrouw mag haar eigen kant van het verhaal vertellen.Side One is de vriendin;Kant twee is de vrouw.Jackson trapt het af met haar 11 minuten durende "If Loving You Is Wrong I Don't Wanna Be Right", waarin ze boos wordt over ontrouw met de huisband van Muscle Shoals.Ondertussen raast de vrouw door met "It's All Over but the Shouting."—RSHet concept: een ouder verliest een kind en verliest zichzelf vervolgens in verdriet.Dan roept het kind hem vanuit de hemel terug.The Execution: Nick Cave was jarenlang de poëet-laureaat van de gothrock, die macabere vignetten zong op albums als Your Funeral … My Trial en de brutale concept-LP, Murder Ballads.Toen stierf zijn 15-jarige zoon Arthur, en hij bekeek de dood anders.Op Ghosteen verwerkt hij zijn verlies en zingt hij "I am next you / Look for me" op "Ghosteen Speaks", in het gedeelte vanuit het perspectief van het kind, en "Er is niets mis met houden van iets dat je niet in je hand kunt houden" op "Ghosteen", van de ouders, over gaasachtige, New Age-y synths.Het is tegelijkertijd mooi, hartverscheurend en levensveranderend voor iedereen die luistert.-KGHet concept: Gaye trouwt, scheidt, krijgt hits met een hoge juridische rekening - en vertelt het allemaal in een 14-track songcyclus.De uitvoering: Als onderdeel van zijn echtscheidingsconvenant met zijn eerste vrouw, Anna, stemde Gaye ermee in haar het voorschot van zijn volgende album te geven, evenals het eerste grote deel van de royalty's.Vandaar de titel Here, My Dear en liedjes over de goede tijden (melkbaden, satijnen lakens), zijn gekte (cocaïne en hoeren), en wat hij haar moest overdragen (“If you ever loved me with all your heart/ Je zou nooit een miljoen dollar nemen om te scheiden").Wie anders zou "tell me please" rijmen met "advocaatkosten"?De grooves zijn grotendeels ontspannen, vloeiend en verstoken van de glinsterende melodieën die Gaye zou kunnen toveren.Maar wetende dat zijn ex er financieel het meest van zou profiteren, wilde hij misschien geen hit genereren?Nu is er een concept.—DBHet concept: Talloze vrouwen, waaronder Sullivan, bespreken de geneugten en pijnen van liefde en seks.The Execution: Heaux Tales is opgebouwd rond intermezzo's waarin verschillende vrouwen hun 'verhalen' delen, en de titel knipoogt naar hoe de samenleving seksueel zelfverzekerde vrouwen vaak vernedert."Heaux" is een label dat Sullivan vrolijk omarmt, vooral met "On It", een duet met Ari Lennox dat een van Sullivan's meest freaky R&B-nummers tot nu toe is.Maar ze onderzoekt ook co-afhankelijkheid, de wanhoop die kan komen na een breuk, en de zoektocht naar iemand die haar kan helpen een beter leven op te bouwen, allemaal met scherpe teksten die haar emoties met precisie beschrijven.Het album stijgt met hoop en emotionele helderheid."Ik weet dat hij daarbuiten is", zingt ze in "The Other Side".Maar het klinkt alsof Sullivan het goed zal doen als ze hem nooit vindt.-DHRHet concept: Engeland was vroeger geweldig, nu is het klote.The Execution: Nadat The Kinks ruzie hadden gemaakt met de vakbondsvertegenwoordiger van de verkeerde muzikanten en verbannen werden uit de VS, besloten ze om het beste van hun leven te maken en het meest trotse Engelse album ooit op te nemen.De meeste Amerikanen weten niet eens wat een 'dorpsgroen' is."De oude manieren beschermen tegen misbruik", zingt Ray Davies op de titelversie."De nieuwe manieren voor mij en voor jou beschermen / wat kunnen we nog meer doen?"Andere delen van anglofilie zijn een paar liedjes voor Davies' vrienden ("Do You Remember Walter", "Johnny Thunder"), een afscheid van de stoomtreinen van Engeland ("Last of the Steam-Powered Trains") en een leuk bier- swingende pubnachtmerrie, "All of My Friend Were There."Het was allemaal zo vreselijk Brits dat het gebombardeerd werd, maar werd in de loop van de tijd een klassieker.-KGHet concept: een punkrock Tommy voor de jaren tachtig.The Execution: hun collega's in de hardcore scene waren bezig met dekvloeren van één minuut, maar het trio uit Minnesota wilde meer zeggen met hun waanzinnig ambitieuze psychedelische dubbelalbum.Zen Arcade vertelt het verhaal van een kind dat een gebroken gezin ontvlucht, religie probeert, zich bij het leger voegt, verliefd wordt en een hartverscheurende tragedie ondergaat, terwijl de muziek om hem heen aanzwelt en bruist en explodeert.Wanneer hij wakker wordt en ontdekt dat het allemaal een droom was, moet hij de nog donkerdere nachtmerrie van het razende volkslied "Turn On the News" en de 14 minuten durende gitaarapocalyps van "Dreams Recurring" het hoofd bieden.Meedogenloos somber en diep empathisch, straffend en opwindend, veranderde het grootse gebaar van de Huskers het indie-rocklandschap van de ene op de andere dag.—JDHet concept: een man vermoordt zijn vrouw en haar minnaar en neemt het op de vlucht.The Execution: Willie Nelson had al een conceptalbum gemaakt - Phases and Stages, uit 1974 - tegen de tijd dat hij het spaarzaam gearrangeerde Red Headed Stranger inleverde, maar dit was conceptueel nog verfijnder: de nummers vertelden een specifiek verhaal, en nog slimmer, de meeste waren niet van Nelson.Het titelnummer was bijvoorbeeld een countryhit uit de jaren vijftig voor Arthur Smith, terwijl 'Blue Eyes Crying in the Rain', geschreven door Fred Rose, al vele malen eerder was opgenomen.Maar Nelson veranderde ze allemaal in een uniek werk dat sindsdien een maatstaf voor countrymuziek is geweest.—MMHet concept: in hun zevende jaar als team lenen de zeven leden van BTS termen uit de Jungiaanse filosofie - persona, schaduw en ego - om een ​​volledig portret van hun 'echte zelf' te schilderen.De uitvoering: Vóór BTS hadden maar weinig popidolen geprobeerd de angst uit te drukken die gepaard gaat met het handhaven van zo'n zichtbare publieke persona die meestal niet trouw is aan het 'ware zelf'.Maar met Map of the Soul: 7's hartverscheurende nummers zoals 'Black Swan' braken de Bangtan-jongens hun podiumgevels open en legden hun door roem aangewakkerde angsten bloot met doordringende introspectie.Het veelzijdige project biedt een glimp van de gerijpte innerlijke werelden van elk van de leden door middel van solonummers: Jin's toegewijde akoestische deuntje "Moon" en J-hope's vrolijke op Afrobeat geïnspireerde "Outro: Ego" staan ​​in schril contrast met RM's soul-searching rap " Intro: Persona' en V's sentimentele rockballad 'Inner Child'.Zelfs in onzekerheid verdubbelen de leden hun toewijding aan elkaar, zoals op het vastberaden hiphop-anthem "ON", wanneer ze beloven de komende uitdagingen het hoofd te bieden door "zich volledig in beide werelden te storten".—MHKHet concept: Lang voordat de term MAGA bestond, kruipt de meester-troubadour-verteller in de hoofden en harten van 'rednecks' in het moderne zuiden.The Execution: Weinig songwriters genieten ervan om fans zo te laten kronkelen als Newman, en deze verzameling nummers gebaseerd op een fictieve staalfabriekarbeider in Alabama - Newmans eerste conceptplaat - deed zijn best om alle standpunten te bekijken.Als een van zijn collega's een groep liedjes had geschreven over "Johnny Cutler" en zijn familie en vrienden, zou het project naar gladde vernederingen hebben gestonken.In plaats daarvan vult Newman het personage aan en onderzoekt hij zijn verlangens (de voortreffelijke 'Marie' over zijn vrouw) en gebreken (veel drinken).Zelfs de arrangementen, die de eenvoud van het salonlied en elegante orkestraties omvatten, voelen empathisch aan.Good Old Boys is een bewijs van het vinden van de schoonheid en tragedie in zo ongeveer alles.—DBHet concept: Een tiener Puerto Ricaanse graffitischrijver tuimelt in een alternatieve dimensie vol Slippermen en Lamia.The Execution: In de originele vinylverpakking voor The Lamb Lies Down on Broadway schreef zanger Peter Gabriel een cryptische samenvatting van Rael's heldenreis nadat hij een lam tegenkwam in het midden van Broadway in Manhattan.Toch is het een ongelooflijk moeilijke verhaallijn om te volgen.(Je kunt een handig, gemakkelijk te lezen "plot" vinden op de Wikipedia-pagina van het album.) Gabriels songteksten verschuiven van het eerstepersoonsperspectief van zijn jonge hoofdpersoon naar de vertelling in de derde persoon, terwijl de band reageert met een wervelende abrupte tonale verschuivingen die variëren van ruimtelijke elektronische experimenten tot groovy, bodemzware rock.Toch bevat The Lamb enkele van de beste deuntjes van Genesis, gemaakt vlak voordat Gabriel de groep verliet en vervolgens overgingen op radiovriendelijke poprock."The Carpet Crawlers" is een onvergetelijk meezinglied, en de finale, "It", vindt dat Rael spirituele transcendentie bereikt terwijl Gabriel aanspoort: "Het is hier!Het is nu!"-DHRHet concept: een fantastisch discosprookje waarin een jonge vrouw wordt gered door de beat - en verder gaat met 'Happily Ever After'.The Execution: Het derde high-concept disco-album van de discokoningin (na het klimaat-geïnspireerde Four Seasons of Love uit 1976 en het retro-minded I Remember Yesterday uit 1977) is een dansvloerklare hervertelling van het Assepoester-verhaal, waarbij Summer het verlangen uitbeeldt. heldin voor ontsnapping.Het rubberachtige "Fairy Tale High" en het prachtig funky "Queen for a Day" stuwen Summers reis naar bevrijding voort, terwijl de laatste nummers - het triomfantelijke, met snaren beladen "I Love You" en het vrolijke "Happily Ever After" - eindigen het verhaal op een verrukkelijke manier.—MJHet concept: een caleidoscopische tour van Amerikaanse pop, getint met grillige humor, die bijna 40 jaar in de maak was.The Execution: Oorspronkelijk gepland als de opvolger van Pet Sounds van de Beach Boys, werd Smile decennialang opgeschort terwijl schrijver-producer Brian Wilson worstelde met psychische aandoeningen.Het slapende album werd nieuw leven ingeblazen en voltooid voor Wilson's concerttournee in het midden van de jaren 2000 met zijn live bandleider, Darian Sahanaja.Toen ze het naar de studio brachten en het helemaal opnieuw opbouwden, was het resultaat een schokkend genot.Hoewel veel van zijn delen al op Beach Boys-albums waren verschenen, klonken Wilson en tekstschrijver Van Dyke Parks' vermenging en samenvoeging van oude volksliederen en jaren vijftig doo-wop met eigenzinnigheid en symfonische grootsheid uit de jaren zestig als de beste psychedelische flashback die je je maar kunt voorstellen.–MMHet concept: het jongste lid van de Jackson-clan wordt eigenaar van haar carrière, imago, muziek, seksualiteit en leven.De executie: Janet Jackson was niet langer bereid om simpelweg te doen wat haar werd opgedragen, en ontsloeg haar manager (haar beruchte controlerende vader) en annuleerde haar huwelijk in het midden van de jaren tachtig.Haar nieuwe manager stelde haar voor aan Jimmy Jam en Terry Lewis, leden van de funklegendes The Time uit Minneapolis, en die ontmoeting leidde tot Control, een emancipatorische intentieverklaring die de ontwikkeling van New Jack Swing zou beïnvloeden.Control is een pop-soulplaat met een hoog octaangehalte - zeven van de negen nummers waren singles - met Jackson's luchtsopraan en rebelse geest, niet alleen in de pompende kus-offs "Nasty" en "What Have You Done for Me Lately", maar op het vrolijke "When I Think of You" en de langgerekte slow jam "Funny How Time Flies (When You're Having Fun)."—MJHet concept: een state-of-the-nation toespraak van een genie die klaar staat om de Motown-vorm te doorbreken.De executie: Toen Marvin Gaye Motown-oprichter Berry Gordy vertelde dat hij een protestalbum wilde maken, antwoordde de baas: “Marvin, doe niet zo belachelijk.Dat gaat te ver.”Maar nadat "What's Going On" - geïnspireerd door Berkeley's People's Park-opstand van 1969 - begin 1971 nummer één in de R&B-hitlijsten bereikte, gaf Gordy groen licht.Gaye negeerde elke regel in het Motown-boek - uitgebreide sessies, gevoed door whisky en wiet, en liedjes die stoutmoedig de balans opmaakten van drugsverslaving ("Flyin' High [In the Friendly Sky]"), vervuiling ("Mercy Mercy Me"), en, het meest krachtig, de verwoestingen van het zwarte stadsleven ("Inner City Blues").Het album bereikte de Billboard's Top 10 en maakte effectief een einde aan Motown's ijzeren heerschappij over de output van zijn artiesten.—MMHet concept: een Britse tiener in 1965 worstelt - operationeel - met een existentiële identiteitscrisis.The Execution: Dankzij de chaos, grootsheid en klassieke schaal van de composities van Pete Townshend en de band die ze tot leven heeft gebracht, vat The Who's tweede rockopera de kolkende emotionele essentie van het leven in een tienerwoestijn beter dan praktisch elk ander kunstwerk. , in elk medium, je zou kunnen noemen.Het uitgangspunt dat de hoofdpersoon "quadrophrenic" is - gevangen tussen vier verschillende persoonlijkheden die toevallig die van de leden van de Who weerspiegelen - houdt niet echt stand, maar al het andere doet dat, van de wrede basgitaarkick van "The Real Me ' naar het gebedsachtige 'Love Reign O'er Me'.—BHThe Concept: Life on the (classic-rock) road in de jaren zeventig, daadwerkelijk opgenomen op tour voor extra authenticiteit en sfeer.The Execution: Running on Empty is niet zozeer een album als wel een audiofilm.